Hahmoliiga: James Buchanan "Bucky" Barnes

 

Itse kuulun valitettavasti siihen ryhmään, joka ei ole lukenut alkuperäisiä tai oikeastaan juurikaan mitään Kapteeni Amerikka sarjakuvia. Syynä yksinkertaisesti se, että en ole koskaan oikein lämmennyt herralle ja mielestäni hän on yksi ei kiinnostavimmista hahmoista Marvel universumissa. Hahmon tärkeyttä ei kuitenkaan ole kiistäminen ja mielelläni häntä katselen sivuhahmona muissa Marvel tarinoissa, mutta nyt voisi kuitenkin palata taas siihen asiaan, eli hahmoon jonka tosiaan esittelen teille tällä kertaa!

Kapteeni Amerikan fanit varmasti tietävät tämän surullisen kuuluisan Kapun sidekickin, Buckyn. Lopuille hän on tullut tutuksi MCU:n elokuvista Captain America: the First Avenger ja Captain America: Winter Soldier, jälkimmäisessä tosiaan Kapteenin vihollisena. James Buchanan Barnes aka Bucky on Joe Simonin ja Jack Kirbyn luoma hahmo vuodelta 1941. Ensimmäisen kerran hahmo nähtiin Captain America Comics #1 -lehdessä Kapun rinnalla. Bucky on nuori poika, joka saa vahingossa selville Kapteenin henkilöllisyyden ja päätyy mukaan seikkailuihin. Hänen taitoihinsa kuuluu yleiset taitelutaidot sekä hän osaa käyttää aseita ja heitellä veitsiä. Muuten hän on oikeastaan ihan tavallinen poika.

 Jos ollaan ihan rehellisiä niin Bucky on lähes täydellinen kopio DC -comicsin hahmosta Robin, joka on siis Batmanin sidekick. Tuohon aikaan vielä uskottiin, että sankarilla täytyi olla teini-ikäinen poika apurina jotta nuorempi yleisö voisi samaistua johonkin. Siinä missä Robin oli huikea menestys niin Bucky jäi hyvinkin orvoksi räpellykseksi ja tosiaan vetosi vain lapsiin.

Myönnetään kuitenkin, että Bucky pärjäsi ihan hyvin Kapun rinnalla tosiaan nuo ensimmäiset vuodet, mutta kun Toinen Maailmansota päättyi ja supersankari -sarjakuvat menettivät muutenkin otettaan lukijoista oli Marvelinkin keksittävä jotain uutta. Kapteeni Amerikka sarjakuvien myynti alkoi takkuilla myös kun enää ei tarvinut vetää natseja turpaan, joten sarjakuva hyllytettiin vuonna 1954 numeron 78 jälkeen. Mutta kun Kapteeni Amerikka vihdoin palasi sarjakuva kauppoihin vuonna 1964 oli jotain sarjakuvamaailmaa mullistavaa tapahtunut, Bucky oli tapettu pois, kirjaimellisesti. Viittauksia ja flashbäkkejä nähtiin Buckyn kuolemasta pitkin 60-lukua, mutta vasta vuonna 1968 (The Avenegrs #56) lukijoille vihdoin näytettiin mitä oli oikeasti tapahtunut Buckylle. 

Kuten kuvasta näkyy, Bucky kuoli pommin mukana Toisen Maailmansodan aikana. Nyt päästään siihen, miksi koen että Bucky on tärkeä hahmo sarjakuvahistoriassa. James Buchanan Barnes on ensimmäinen merkittävä sarjakuva sankari (Marvel ja DC) , joka kuoli ja pysyi myös kuolleena. Jätetään nyt kylmästi pois Spider-Manin Ben setä, joka tosiaan löysi tiensä hautaan jo vuonna 1962. Jossain vaiheessa sarjakuva kulttuuriin syntyi lentävä lause: "No one stays dead expect Bucky, Jason Todd and Uncle Ben" mikä on ainakin minun mielestäni todella osuvasti sanottu! Tosin vuoden 2005 jälkeen se on muuttunut valheeksi, sillä kaksi kolmesta on taas elossa.

Kun 2005 vuonna ilmestyi ensimmäinen Captain America #1 -lehti (eli siis ties kuinka mones rebootti tällekin hahmolle) nähtiin kapua vastassa tuttu naama. Kuten arvata saattoi, Bucky ei ollut kuollut vaan kuin ihmeen kaupalla hän oli selvinnyt pommin räjähdyksestä ja nyt hänestä oli luotu täydellinen tappokone, Winter Soldier. Steve Epting ja Ed Brubaker olivat keksineet loistavan keinon tuoda vanha hahmo takaisin ja koittaa saada ihmiset taas rakastumaan Buckyyn. Toisaalta idea ei ole kovin omaperäinen sillä samana vuonna myös edesmennyt Robin, Jason Todd teki paluun Red Hoodina. Miksi nämä kaksi sarjakuvajättiä ei osaa muuta kuin kopioida toisiaan? 

Winter Soldier ei enää ole se sama Bucky, jonka Kapu joskus tunsi. Tämän ainoa tehtävä on nyt tuhota vanha ystävänsä Kapteeni Amerikka ja muutenkin aiheuttaa kaaosta maailmaan palkkasoturina. Kuten aiemmin mainitsin Bucky on löytänyt myös tiensä MCU -elokuviin ja häntä esittää näyttelijä Sebastian Stan. Hahmon mielenkiintoisimmat hetket tullaan varmasti näkemään nyt keväällä tulevassa Captain America: Civil War elokuvassa. Bucky Barnes on nimittäin ollut myös Kapteeni Amerikka sen jälkeen kun Steve Rogers kuoli, eli mikäli Steve kuolee tässä Civil War elokuvassa, olen melko varma että Bucky Barnes ottaa hänen paikkansa vibranium kilven kantajana.

Hahmoliiga: Ahsoka Tano

Okei, myönnän. Nyt liikutaan vaarallisilla vesillä. Toisaalta se on hyvin sairasta, että on olemassa Star Wars-faneja, joiden mielestä vain aidot ja alkuperäiset Star Warsit on oikeita. Sitten on olemassa se porukka joiden mielestä kaikki kuusi leffaa, mutta mikään muu ei kuulu Tähtien Sotiin. Sitten olen muun muassa minä: Uskollinen Tähtien Sota-fani joiden mielestä kaikki sarjakuvat, pelit, tv-sarjat yms. kuuluvat ihan yhtälailla Tähtien Sota loreen. Voitteko kuvitella kuinka monta kertaa olen saanut henkisesti turpaani kun mainitsen sanallakaan animaatio-sarjan Star Wars: the Clone Wars? No voin kertoa, että melkoisen monta kertaa.. Nyt otan suuren riskin ja ajattelin kertoa teille sen ainoan asian, mikä jokaisen tulee tietää kyseisestä animaatio-sarjasta. Ja mielestäni jokainen "oikea" Tähtien Sota-fani on kanssani samaa mieltä! Hyvät naiset, herrat ja droidit, Ahsoka Tano.

Ahsoka on vuonna 2008 ilmestyneen Star Wars: The Clone Wars- animaatiosarjan yksi päähenkilöistä. Sarjan on luonut George Lucas ja Dave Filoni ja se sijoittuu Episodien II ja III välille ja nimensä mukaan se kertoo ajasta mitä Klooni sotien aikana tapahtui. Ahsoka Tano on nuori togruta planeetalta nimeltä Shili. Togrutalle tyypillistä on punainen ihonväri, sekä hiusten tilalla kasvavat sarvimaiset ulokkeet, jotka laskeutuvat selälle ja rintakehälle. Ahsoka on taitava miekkailija ja osaa käyttää Voimaa erinomaisesti apunaan. Opettajansa lailla myös Ahsoka osaa olla hieman itsepäinen ja tottelematon.

Jedimestari Plo Koon löysi Ahsokan tämän ollessa vain kolme vuotias. Koon näki, että Ahsokassa Voima oli hyvinkin vahvana ja olisi suureksi avuksi jedeille. Ahsoka pääsi opiskelemaan jeditemppeliin ja ansaitsikin itselleen hyvin nopeasti arvonimen "padawan". Padawanit pääsevät jedimestarien oppiin kouluttamaan itseään jediritariksi, mutta Ahsokaa ei määrätty jedimestarin oppilaaksi vaan pelkästään jediritarin, joka on siis arvoltaan alempi kuin jedimestari. Nyt päästään siis siihen, miksi Ahsoka on niin tärkeä hahmo. Ahsokaa kouluttanut jediritari nimittäin sattuu nyt vain olemaan se Star Warsin melko keskeinen hahmo nimittäin Anakin Skywalker.

Ahsokan on kouluttanut kuka muukaan kuin tosiaan yksi elokuvahistorian kammottavimmista pahiksista Darth Vader. Syy miksi vain jediritarin arvoa kantava Anakin sai Ahsokan voi vain arvailla, mutta todennäköisimmin jedineuvosto halusi testata Anakinin kyvykkyyttä pitää huolta toisista ja toimia johtajana. Ahsoka osallistui mestarinsa rinnalla moniin Klooni Sotien suurimmista taisteluista ja joutui myös kohtamaan monia pahoja vastustajia kuten Assajj Ventressin ja Kenraali Grievousin silmästä silmään. Hän pääsi myös johtamaan lentolaivuetta ja oli osana monia keskeisiä tapahtumia. Anakinin opissa Ahsoka sai kaiken sen mitä välttämättä tavallisen jedimestarin opissa ei olisi voinut edes oppia. Anakinilla kun oli tunnetusti hieman omat käsitykset kaikesta ja se osittain tarttui myös Ahsokaan.

Ahsoka joutui ongelmiin kun hänet lavastettiin syylliseksi rikokseen jota hän ei ollut tehnyt. Jedineuvosto hylkäsi Ahsokan ja erotti tämän jedeistä. Ahsokan oikeudenkäynnissä kuitenkin se ainut jedi, joka ei koskaan tulisi Ahsokaa hylkäämään eli Anakin toi oikean syyllisen esiin, Ahsokan hyvän ystävän Barriss Offeen. Kun neuvosto tajusi tehneensä virheen syyttäessään Ahsokaa, sai hän luvan palata takaisin jedien pariin. Ahsokalle tämä ei kuitenkaan kelvannut, hän tunsi tulleensa petetyksi jedien toimesta ja päätti erota itse koko hommasta. Tätäkin voidaan pitää yhtenä syynä, miksi Anakin oli niin epävakaa. Ainut oppilas, jonka hän koskaan jedinä sai, jättää jedit ja päättää kadota.

Se mitä Ahsokalle kävi sen jälkeen kun hän erosi jedeistä on jäänyt epäselväksi. Tämä tietenkin  kehitti lukuisia salaliittoteorioita, joita minkäkin lueskelin mielelläni. Minne Ahsoka oli kadonnut Sithin kostoon mennessä? Selvisikö hän Order 66:sta? Onko hän elossa? Näihin saimme ainakin osittain vastauksen kuitenkin viime vuonna alkaneessa animaatiosarjassa Star Wars: Rebels. 

Ahsoka on jostain syystä kehittynyt minulle hyvin rakkaaksi hahmoksi, vaikka en tainnut katsoa kuin ihan pari tuotantokautta kyseistä sarjaa. Ahsoka on mielestäni ansainnut paikkansa todellakin Tähtien Sota universumissa ja nimenomaan jo sen ajatuksen takia, että Darth Vaderilla tosiaan on ollut oppilas, josta tuli mestariaan parempi. Ainakin mieleltään ja sydämmeltään. Nyt vain sormet ja varpaat ristissä, että Ahsoka saa jonkinlaisen pienen roolin (edes easter eggin) tuleevaan Episodi VII. Minusta hän olisi sen ansainnut.

"But I have to sort this out on my own, without the Council, and without you."

―Ahsoka Tano

Hahmoliiga: Thanos

En oikein keksinyt mitään muutakaan tapaa esitellä kunnolla näitä tulevia Marvel-juonenkäänteitä leffoissa, joten päätin nyt sitten kirjoittaa sitä yhdestä ja ainoasta "the Mad Titan" Thanoksesta.

Thanos on Jim Starlinin ja Mike Friedrichin luoma titaani, joka esiintyi ensimmäisen kerran Iron Man #55 Helmikuun 1973-numerossa.Thanoksen voimiin kuuluvat yli-inhimillset voimat, äly ja nopeus sekä hän on kuolematon. Kaiken tämän lisäksi Thanos voi käyttää telepaattisia kykyjä ja teleportata aivan huikeita matkoja ja muokata materiaa atomitasolla. Thanosin tavoite on hallita kaikkia galakseja ja orjuuttaa näiden kansalaiset ja pari kertaa hän on tässä onnistunutkin. Marvel Cinematic Universessa Thanoksen äänenä toimii Josh Brolin.

Saturnuksen kuulla Titanilla syntynyt Ikuinen tai Ikuisuusvahti, jolla on Deviant-geenin takia poikkeuksellisesti violetti iho. Thanoksesta oli tuleva Titanin hallitsija, mutta kaikki alkoi mennä pieleen kun Thanoksen voimat kasvoivat. Ahneus ja halu hallita kaikkea muuttui pian pakkomielteeksi ja Thanos kiinnostui kuolemasta ja oman armeijan luomisesta.

Tavattuaan Mistress Deathin (Eli naispuoleisen kuoleman) kaikki edellä mainittu kulminoitui. Thanos alkoi palvomaan Kuoleman ajatuksia ja rakastuikin tuohon kohtalokkaaseen naiseen. Rakkaus kuitenkin sokaisi Thanoksen ja tehdäkseen vaikutuksen Kuolemaan hän tuhosi suurimman osan Titanista ja miltei koko oman rotunsa mikä johti Thanoksen karkottamiseen kotoaan.

Myöhemmin  Thanos matksuti Maahan saadakseen haltuunsa Kosmisen Kuution, jonka avulla voisi toteuttaa minkä tahansa toiveen mitä hän ikinä saattoi pyytää. Kuution avulla Thanoksesta tulisi universumin voimakkain olento, eikä mikään voisi häntä estää. Valitettavasti, Kostajat estivät Thanoksen suunitelmat ja tuhosivat Kapteeni Ihmeen avustuksella kuution jättäen Thanoksen nuolemaan näppejään.

Edelleen Thanos halusi tehdä vaikutuksen Kuolemaan antamalla tälle kaikkien elävien sielut, eli siis tappamalla kaikki raukkaparat mitkä tulevat vastaan. Suorittaessaan tehtäväänsä Thanos törmäsi mielenkiintoiseen kosmiseen voimaan nimeltään Ikuisuuskivet. Kuusi Ikuisuuskiveä oli teillä tuntemattomilla ja Thanoksen oli aivan pakko saada ne kaikki itselleen. Kuinka ollakaan Thanos onnistui saamaan itselleen kaikki muut paitsi yhden, joka sijaitsi keinotekoisen olennon nimeltä Adam Warlock otsalla. (Huom. Warlockin kotelon voi nähdä joakaisessa Cinematic Universen kohtauksessa, jossa ollaan "Keräilijän" huoneessa. Josta pääsemmekin siihen, että Warlock todennäköisesti kuitenkin on korvattu nyt sillä, että Visionin otsassa on Ikuisuuskivi.) Anyway. Thanos punoi juonen jonka avulla hän saisi viimeisen kiven Warlockilta, mutta Warlock tiesi mitä tulisi käymään, joten hän pyysi Kostajat avukseen ja yhdessä he kukistivat Thanoksen, muuttaen tämän kivipatsaaksi. 

Ensiesiintyminen

Vaikka Thanos oli kuollut hän sai kuitenkin toisen tilaisuuden rakkaalta Kuolemaltaan ja hänet herätettiin henkiin myöhemmin. Oltuaan Kuoleman valtakunnassa hän katsoi Ikuisuuskaivoon ja näki, että Ikuisuuskivet oli jaettu Universumin vanhimille: Collector (Keräilijä), Gardener, In-Betweener, Champion, Grand-Master ja Runner omistivat nyt Ikuisuuskivet, joten Thanoksen oli helppo paikantaa kaikki. Hän loi kiviä varten hansikkaan jota hän kustui nimellä "Infinity Gauntlet". Kerättyään vihdoin kaikki Ikuisuuskivet (tarinassa Thanos Quest - limited series 1990) hän päättää antaa Kuolemalle täydellisen lahjan eli Kostajat. Thanos antaa kostajien miltei tappaa itsensä ja vasta sitten paljastaen täydelliset voimansa, tappaa lähes kaikki Kostajista X-miehiin ja Ihmenelosiin sekä tuhoaa lähestulkoon kaiken elämän lähigalaksesissa. Mitä jää jäljelle? No tappaa Marvel Universumin kosmiset olennot kuten Galactus, Kronos ja Lord Chaos. Tapettuaan Eternityn Thanos luopuu ruumistaan ja hänestä tulee universumin ruumiillistuma, mikä oli suurin virhe minkä kaikkea hallitseva titaani voi tehdä.

Thanoksen ruumiin ollessa havoittuvassa tilassa, hänen oma lapsenlapsensa Nebula irroittaa Infinity Gauntletin Thanoksen kädestä ja tekee tekemättömäksi kaiken, mitä hänen julma isoisänsä on tehnyt. Infinyity Gauntlet päätyy Warlockin haltuun ja Thanos tappaa itsensä. Jotain tälläistä tulemme varmasti näkemään Infinity War-leffoissa tulevaisuudessa.

"Death is with me evey second of the day! My every moment is spent in either dealing out death or worshipping it."
-Thanos (Issue 1 : God)

Hahmoliiga: Howard the Duck

Tämä teksti sisältää spoilereita erääseen uuteen Marvel-leffaan joten jos et halua tietää niin älä lue tätä ennen kuin olet nähnyt Guardians of the Galaxyn.
Guardians of the Galaxy-leffan secret endingin jälkeen huomasin että lähes koko sali mietti yhteen ääneen, että mikä tämä tälläinen secret ending on? Itse kyräilin mielessäni omahyväisenä kun tiesin kenestä on kyse. Menin heti innoissani kertomaan kavereille mitä olin nähnyt ja reaktio oli sama: Siis kuka siellä oli? Ymmärrän että voi olla hieman outo hahmo jos ei yhtään tiedä mistä on kyse.. Mitä siis tapahtui tässä salaisessa lopetuksessa?
Keräilijän huone siis räjähti ikuisuuskiven vaikutuksesta leffan aikana ja lopputekstien jälkeen itseään keräilevä Keräilijä istuu juoden drinkkiään samalla kun avaruuskoira Cosmo nuolee tämän kasvoja. Samaan aikaan jostain päin huonetta joku kysyy Keräilijältä "Why would you let him lick you like that?" Kysyjä on kukapa muukaan kuin Marvelin jo unohdettu hahmo Howard the Duck. 
Uskon että olette edelleen ihan pihalla.

Howard the Duck on vuonna 1973 ensimmäisen kerran esiintynyt Marvelin Adventure into Fear-sarjakuvassa esiintynyt hahmo. Sen ovat luoneet Steve Gerber yhdessä Val Mayerikin kanssa. Hahmo on tehty alun alkaenkin jo parodiahahmoksi ja tarinat missä Howard esiintyy ovatkin useimmiten satiireja erilaisista genreistä. Howard on Duckworldin asukas, joka joutuu sattuman kauttaa Maapallolle missä häntä ymmärrettävistä syistä syrjitään ja vierastetaan. Puhuva ankka kun ei ole niitä Maan yleisimpiä otuksia. Supervoimia Howardilla ei ole sen lisäksi että hän osaa Quack Fu-taistelua, mutta ilmeisesti ainakin Tohtori Oudon mukaan Howardin olisi mahdollista käyttää taikuutta, mutta Howard ei ole sitä ikinä oppinut. Onneksi Howard osaa kuitenkin käyttää aseita ja hänellä onkin oma suosikki aseensa jonka hän on nimennyt Big Freakin Guniksi.

Ensiesiintyminen

Itse tutustuin hahmoon vasta Marvel-Zombies sarjakuvan yhteydessä, missä myös Howard oli muuttunut raakaa lihaa mussuttavaksi zombiksi.
Sillä tavalla minulla ei ole paljoa kerrottavaa Howardista jo ihan sen takia että en itsekään tiedä hahmoa muuta kuin sen verran että se on olemassa. Monia ei varmaan edes juurikaan kiinnosta, ainakaan ennen kuin herra saa oman leffan, jos silloinkaan. Howard on esiintynyt enemmän koomisena sivuhahmona Marvelin muiden sivuhahmojen kanssa kuten She-Hulkin, Namorin ja Man-Thingin. Kuitenkin Howardilla on ollut oma sarjakuvakin ja sitä on julkaistu neljän volumen verran sekä hänellä on jopa ollut oma elokuva vuonna 1986! Voitteko uskoa, että leffa löytyy listalta the Worst Movies ever made? Lucasartsin tekemä leffa saavutti vain pienen yleisön mielenkiinnon, lukuunottamatta sitä että eräs maailman suurimmista yrityksistä kiinnostui siitä nimittäin Disney, joskin syy oli se, että Howard muistutti liikaa Aku Ankkaa.

Ja järkyttävältähän se näyttää...

Syy siihen miksi Howard oli lopputekstien jälkeisessä pätkässä on vielä epäselvää. Uutta elokuvaa Howardista tuskin tulee vielä hyvin pitkään aikaan ja en näe mitään syytä miksi Howardista edes tehtäisiin elokuvaa. Uskon että kyseessä oli oikeasti pelkkä vitsi, Howard the Duck sopii hyvin Guardians of the Galaxyn maailmaan (ainakin paremmin kuin Avengers-maailmaan). Yksi syy (mikä on oikeastaan aika looginen) miksi Howard esiintyy leffan lopussa voi myös olla se, että Disney kuten yllä jo mainitsinkin haastoi siis Lucasartsin ja Marvelin oikeuteen hahmosta ja nyt Howard on Disneyn omistuksessa kuten molemmat oikeuteen haastetuista firmoistakin :)


 "Who does a guy have to pluck to get a drink around here?"
- Howard the Duck

Hahmoliiga: Roope MacAnkka

Löysin taas vanhat Aku Ankka-kirjat ja innostuin vähän kirjoittelemaan. Minun lapsuuteni siis meni hyvin pitkälti Aku Ankkaa lukiessa, liekö syynä se, että se ilmestyi joka keskiviikko meidänkin postiluukusta vai se, että kyseiset sarjakuvat ovat melko helppolukuista pienillekin lapsille. Todennäköisesti molemmat. Ennen kaikkea kiinostuin jo pienenä juuri Roope Ankan seikkailuista. Hän kiersi maita ja mantuja, keräili harvinaisia esineitä sekä kaiken lisäksi oli vielä maailman rikkain ankka, mikä voisikaan olla pienestä tulevasta sarjakuvanörtistä kiinostavampaa? :) Tätä tekstiä tulee oleman vaikea kirjoittaa, sillä niin paljon pitää jättää pois, sekä suomalaisten Ankka-tietouden takia mikään fakta ei saa olla virheellinen.... haukkasinkohan liian ison palan? :)

Roope Ankka, oikealta nimeltään MacAnkka on Carl Barksin vuonna 1947 luoma hahmo. Alun perin sivuhahmoksi takoitettu hahmo kuitenkin vakiinnutti pian paikkansa Ankkalinnan vakiohahmona, joka sai jopa oman nimikkolehden Roope-Setä. Ensimmäisessä tarinassaan (Karhuvuoren Joulu, 1947) Roope on vanha, eristäytynyt ja maailman menoon lopen kyllästynyt ankkarahjus, eli ei yhtään sitä mikä Roope on tänä päivänä. Barks huomasi tämän itsekin tehdessään sarjakuvaa, että hän loi Roopesta liian heikon, ollakseen kaikkea sitä mitä Barks halusi hänen olevan. Kuitenkin kun vuonna 1948 ilmestyi toinen Roope Ankka-tarina Vanhan linnan salaisuus, sai Roope itselleen tunnusomaisia piirteitä seikkailijana.  Roope Ankan ensimmäisessä seikkailussa hän värvää Akun ja pojat mukaansa selvittämään kanssaan heidän sukuaarrettaan Ankkapurhaan, Tässä tarinassa myös vihjataan ensimmäisen kerran siihen, että Roope olisi maailman rikkain ankka.

Barks käytti Roopen luontiin omaa mielikuvaansa vanhasta kitupiikistä sekä Charles Dickensin hahmoa Ebenezer Scrooge (A Christmas Carol, 1843)

Roope Ankka syntyy vuonna 1867 MacAnkan klaaniin Skotlantiin. Juonellisesti Roope Ankan tarina kuitenkin alkaa vasta siitä, kun hän tienaa ensimmäisen lanttinsa vuonna 1877 Glasgowssa. Kolikko, jonka hän työstään kengänkiillottajana sai oli amerikkalainen 1875-luvun 10-senttinen, joka ei siis tietenkään toiminut maksuvälineenä Skotlannissa. Lukijalle kuitenkin selviää, että koko tapahtuman on järjestänyt Roopen oma isä, Fergus MacAnkka, jotta Roope oppisi kovan työnteon arvon ja sen, että tavalliset ihmisetkin voivat puukottaa selkään koska vain. Roope otti opikseen ja lähtikin monien muiden tavoin Amerikkaan hankkimaan itselleen omaisuutta.
 
Yhdysvaltoihin päästyään, kolmetoista-vuotias Roope aloittaa työskentelyn setänsä Angus "Hiidenkirnu" MacAnkan siipirataslaivalla Missisippissä. Samoihin aikoihin Roope myös kohtaa ensimmäisen kerran karhukoplan ja Kivisyömmi Karhulan. Kun Roope vihdoin perii eläkkeelle vetäytyvältä Angukselta laiva, onnistuu Karhukopla sen hajottamaan. Vuonna -85 Roope tutstuu toiseen vastustajaansa Kroisos Pennoseen ja -87 hän pelastaa Afrikassa nuorukaisen, joka osoittautuu Kulta-Into Piiksi. Kaikki kolme vihulaista ovat siis tuttuja Roopelle jo vuosien takaa, mutta entäs italialainen noita-ankka Milla Magia? Periaatteessa Don Rosan tarinan Ensilantin tarina mukaan Roope tapaa Millan ollessaan kymmenen vuotias, mutta sitä minä vuonna he juonellisesti kohtaavat en löytänyt. (Milla Magian ensiesiintyminen Midaan kosketus (1961) by Carl Barks)

Yksi suosikkini Don Rosa-sarjakuvista on vuonna 1997 ilmestynyt Kaikkein mieluisin lahja

 Vihollisten lisäksi Roopen elämään kuuluu myös ystäviä. Ankkalinnasta tuttujen Akun, Tupu, Hupun,Lupun ja Pelle Pelottoman lisäksi Roope on seikkaillut monien historiallisten hahmojen kuten Elias Lönrotin ja Theodore Rooseveltin. Roopen elämän tärkeimmän henkilön hän on kuitenkin tavannut Klondiken kultaryntäyksen aikaan (1896) Alaskassa, elämänsä rakkauden, Kultu Kimalluksen. Kultu on ainoa ihminen (ankka) koko maailmassa, joka saa jopa kylmän ja sydämettömän Roope Ankan sulamaan.

Lopuksi vielä asia mikä sai minutkin aikoinaan putoamaan tuolilta. Uskokaa tai älkää niin Roope Ankka on kuollut. Kyllä, Roope kuoli Don Rosan epävirallisen aikajanan mukaan vuonna 1967 eli sata vuotiaana. Kyseessä oli alunperin Rosan tekemä pilapiirros, mutta kuten arvata saattaa Ankka-fanit ympäri maailman omaksuivat hyvinkin nopeasti sen todelliseksi tapahtumaksi. Kaikki nuo seikkailut mitä Roopesta ikinä on tehty/tullaan tekemään periaatteessa siis sijoittuu  vuosien 1867-1967 välille. Tietenkään virallista kuolitarinaa ei kukaan ole tehnyt jottei hahmon kuolema olisi liian virallinen päätös. Se olisi kuitenkin kovin hankalaa muille Ankka-piirtäjille jos yksi päättäisi kertoa tarinan Roopen kuolemasta, se kuitenkin muuttaisi kaiken Ankkalinnassa.

Tekstistä tuli kovin Barks-Rosa painotteinen, mutta tuskinpa tuo haittaa sillä juuti heidän Roopestahan minä oikeastaan pidänkin. Toivottavasti tässä ei kovin montaa asiavirhettä ollut. Käytin lähteenä niin Don Rosan kokoelma kirjoja, Aku Ankan virallisia sivuja kuin wikipedian tietoja... :) Roope Ankka on minulle itselleni niin tärkeä hahmo, että jos huomaat jonkin asiavirheen tekstini seassa niin ole hyvä ja ilmoita minulle että voin asian korjata :)
Ei mulla nyt muuta, hyvää joulukuun odotusta kaikille! :)

"Olen etsinyt öljyä polttavilta aavikoilta ja mineraaleja jäätäviltä vuorilta. Kunnianhimoni ansiosta olen aina päässyt päämäärääni 
          -ja pääsen vastakin. Heh heh!"
                                 -Roope Ankka

Hahmoliiga: Dorbie

Me emme tiedä oikeastaan mikä Dorbie on.. sillä hän ei osaa puhua ja kertoa meille mikä hän oikein on. Voimme vain tulkita hänen käsiensä liikkeitä. Tunnetuin teoria Dorbiesta on, että hän on Hippolohikäärme, mutta se ei todennäköisesti pidä paikkaansa, sillä Dorbie ei ole oletettavasti matelija.. Dorbien väitetään myös olevan sukua Muumeille tai Super Marion Yoshille, mutta nämä teoriat on kumottu.

Ensiesiintyminen kemianvihkossa :)

Dorbie sai alkunsa eräällä hyvin tylsällä kemian tunnilla amatööri sarjakuvapiirtäjän Tuomo Vornasen toimesta vuonna 2008 joskus kolmannen jakson alussa marraskuussa ja on siitä lähtien ilmestynyt vihkojen sivuilla mm. uskonnon ja fysiikan tunneilla. Dorbie on sitemmin siirtynyt sarjakuviin Myyttihamsterin rinnalle avustajan roolissa. Useimmiten kolmiruutuisissa sarjiksissa Dorbie tutkii ja kokeilee erilaisia asioita ja joutuu sitä mukaa mukaan erilaisiin kommelluksiin.

Dorbien tarina on kuitenkin vasta alussa, sillä tällä hetkellä ainut paikka missä häneen voit törmätä on tämä blogi. Haaveenani olisi saada Dorbie ilmestymään Myyttihamsterin kanssa joskus jonkin oppilaitoksen ilmoitustaululle, mahdollisesti sitten kun pääsen jonnekin opiskelemaan :) Tämän enempää en siis valitettavasti voi/osaa kertoa hahmosta. Oppikaa lisää blogistani erilaisten kuvien ja sarjakuvien avulla :)

Dorbien seikkailuja

Hahmoliiga: Bruce Wayne

Jokainen tuntee tarinan pojasta, joka menettää vanhempansa kulttuuriteatterin takana ja perii heidän valtavan omaisuutensa. Orpopojasta kasvaa miljardööri peluri, jonka käsivarsilla viihtyy niin rahat, alkoholi ja naisetkin. Vaikka ulkokuori onkin karu ja kylmä, on Bruce Waynen sisin täyttä kultaa.
Käydään nyt kuitenkin ensin faktat läpi. Hahmon on siis suunnitellut Bob Kane ja Bill Finger. Ensiesiintyminen oli DC-Comicsin lehdessä numero 27, toukokuussa vuonna 1939.

Joseph Chilton murhasi Waynet

Batmanin tarina siis lähtee siitä, kun Bruce menettää vanhmepansa jonkun random-ryöstäjän toimesta. Thomas ja Martha Wayne ammutaan Brucen silmien edessä ja ryöstäjä pakenee saamatta edes mitään merkittävää varastettua. Tapahtuman jälkeen Bruce jää uskollisen hovimestari Alfred Pennyworthin kasvatettavaksi suureen Wayne-Kartanoon. Sisimmässään poika jää janoamaan kostoa vanhempiensa murhaajaa kohtaan. Se miten Bruce keksii toteuttaa kostonsa, kertoo kuitenkin pojan oikeudentajusta: Hän aikoo passittaa jokaisen Gothamin rikollisen vankilaan, jotta voisi jossain vaiheessa törmätä vanhempiensa murhaajaan ja saada tämän tuomiolle teostaan.

Se miten Brucesta kasvaa Batman on esitetty monilla eri tavoilla eri piirtäjien ja ohjaajien kesken. Usein Bruce kuitenkin törmää lepakkoon, joko siten että sellainen lentää hänen ikkunaansa, sen ohi tai hän joutuu lepakon pelästyttämäksi/hyökkäyksen kohteeksi. Toisin kuin mutantti tarinoissa, Brucea ei pure lepakko ja hän ei saa tämän voimia. Bruce vain saa inspiraation lepakosta, joka yön turvin pystyy piiloutumaan varjoihin.

Bruce Waynellä ei siis ole supervoimia. Hän on vain opetellut erlaisia taistelutekniikoita ja osaa käyttää niitä erinomaisesti. Sen minkä Bruce häviää voimassa tai taidossa, saadaan korjattua Wayne Enterprisesin luomilla vempaimilla ja laitteilla. Kannattaa olla miljonääri supersankari.

Vuosikymmennet ovat luoneet erilaisia Bruce Waynejä. Jokainen piirtäjä ja elokuvaohjaaja on halunnut jättää oman tunnus piirteensä hahmoon. Aluksi Bruce/Batman oli oikeastaan melko humoristinen hahmo, joka usein sanaili vastustajiensa kanssa hyvin hyvin hyvin typerillä kommenteilla, mikä onneksi on nykyään enää Robinin heiniä. 1980-luvulla Batman  muuttui hieman synkemmäksi. Ja mitä pitemmälle vuodet ovat menneet, Batman on muuttunut yhä vaan synkemmäksi ja synkemmäksi (lukuunottamatta Joel Schumacherin elokuvia Batman 4ever ja Batman ja Robin, silloin otettiin takapakkia ja oltiin lähempänä 60-luvun "nananannanana-batmaan!"-Batmaniä... Hrr.... Se Bane... Se Jäämies ja se Arvuuttaja.... taisin oksentaa vähän..) Onneksi elän sitä aikaa kun Batman on oikeesti cool. Pienenä tosin kyllä fanitin tuota 60-luvun tv-sarjaa, nyt jos katsoisin sitä... Hrr... tuli taas mieleen se Schwarzenegger-Jäämies...
Bruce Waynen näyttelijöistä sen verran, että suosikkini on kyllä tähän mennessä ehdottomasti Christian Bale. Olen tullut siihen tulokseen, että Bruce Waynen näyttelijän ei tarvitse olla hyvännäköinen, kuten esim. Marvelin sankareiden näyttelijät. Vaan Bruce saa olla sellainenkin, että kestää katseen juuri ja juuri, kunhan osaa luoda hahmon uskottavaksi. Toinen suosikkini on Tim Burtonin leffojen Michel Keaton, juuri edellä mainitusta syystä. Keaton on ruma kuin mies vaan voi olla, mutta osasi olla Batman. Toisin kuin George Clooney, joka teki Batmanistä vain homon.....
Kunnia maininta myös animaatiosarjassa ja Arkham-pelisarjassa ääninäytelleelle Kevin Conroylle.

vasemmalta oikealle: Adam West, Michael keaton, Val kilmer, George Clooney ja Christian Bale

Palataanpa takaisin Bruce Wayneen, ennen kuin karkaan aiheesta ja alan ylistää Nolan-Trilogiaa... :) Batmanin erityisominaisuuksista mainitsinkin jo, että hänen voimansa eivät niinkään perustu voimaan vaan oveluuteen ja vimpaimiin. Bruce Waynellä on myös taitavia etsivän kykyjä ja kriminologian tuntemusta ja hän onkin usein vihollisiaan askeleen edellä. Mutta enenkaikkea Bruce Waynen parhaimmista ominaisuuksita on sosiaalinen osaaminen. Bruce Wayne osaakin puhua itsensä useimmiten pinteestä ennen voimankäyttöä. Joskin liian usein Gotham-cityn alamaailma ei puheita kuuntele... Sitten pitää mättää turpaan. Bruce Waynen ideologiaan myös kuuluu, että ketään ei saa tappaa. Siksi Batman tainnuttaa ja vangitsee uhrinsa eikä kanna mukanaan edes asetta. Harvemmin Bruce myöskään menettää hermojaan vihollisen kourissa... Mitä nyt silloin tällöin jos joku random Rachel kuolee niin pitää hakata Jokeria....

Bruce kantaa poikaansa. Damian Waynen äiti on Talia Al Ghul

Lopuksi otetaan vielä se aihe, mitä kaikki te olette odottaneet: Bruce ja naiset. Pakkohan tämä on tänne laittaa kun herran kainalossa viihtyy misu jos toinen. Listaanko vain vai selitänkö myös? Ehkä otan vain parit tärkeimmät suhteet esiin.


Selina Kyle/Kissanainen: en viitsisi käydä tätä taas läpi, joten luethan tekstini Selina Kylestä mikäli kiinostaa :)
Talia Al Ghul: toinen "pahis" nainen, jonka kanssa Brucella on ollut säpinää. Tiukan paikan tullen Talia on aina sortunut hyvikseksi ja avustanut Batmanin eteenpäin tehtävässään. Usein ollut kuitenkin tuplapetturi ja pettänyt lopulta Batmanin.
Vicky Vale: etenkin 1950-luvun sarjiksissa Vickyllä oli tunteita Batmaniä kohtaan. Näin myös Burtonin elokuvassa Batman.
Pamela Isley/Poison Ivy: Okei, sellaista miestä ei Batmanissä olekaan nähty joka ei olisi langennut Poison Ivyn lempeen. Suudelmaa tosin täytyy varoa... voi jäädä viimeiseksi. Pamsu myös aiheutti hieman riitaa Batmanin ja Robinin välille ensiesiintymisellään...

Mutta jottei ihan mene tylsäksi lätinäksi niin muistetaan myös tämä, että ajoittain Bruce Wayneä on väitetty myös homoseksuaaliksi... Mistä lie johtuu?

"Tell everyone. All the punks, junkies, gunsels, enforcers... all the wise guys, leg-breakers, muscle boys... tell them they're finished. Tell them the streets belong to the Batman."

-Bruce Wayne

 

Hahmoliiga: Mickey Dugan

Kuka ihmeen Mickey Dugan? Samaa minäkin mietin vielä hetki sitten ennen kirjoittamisen aloittamista. Nimen takaa paljastui kuitenkin yllättävän "tuttu" hahmo. Tuttu on lainausmerkeissä siksi, että kyseinen hahmo on minulle tuttu vain ulkonäöltä. Ei sarjakuvastaan, (sillä sitä en ole koskaan itse lukenut..) eikä oikealta nimeltään. Miksikö siis vaivaudun kirjoittamaan itselleni ja varmaan myös monelle muulekin tuntemattomasta hahmosta kuin Mickey Dugan..? Siksi, että kyseessä on ensimmäinen virallinen sarjakuvahahmo, joka on koskaan "elänyt": The Yellow Kid - Keltainen kakara.

Tämä kalju, hörökorvainen ja huonohampainen pikku poika on Richard F. Outcaultin luoma hahmo, joka nähtiin ensimmäisen kerran sarjakuvassa Hogan's Alley. Hogan's Alley kertoo pikkukaupungin kujilla asuvista hahmoista, jotka ovat toinen toistaan värikkäämpiä persoonia. Yksi ruutuinen sarjakuva alkoi ilmestyä vuonna 1894 Truth-nimisessä lehdessä.

Hogan's Alley sarjakuvissa erikoista on se, että hahmot puhuvat kuvateksteinä eivätkä niinkään puhekuplilla. (Tosin tämä ei ollut kovinkaan erikoista tuon ajan sarjakuville.) Mickey Dugan puolestaan puhui siten, että hänen keltaiseen yöpaitaansa ilmestyi teksti siitä mitä hän sanoo ja ajattelee.

Ollakseen näin vanha sarjakuvahahmo.. Mickey Duganista ei löydy paljoa tietoa edes Internetistä.. tai ainakaan sellaista mikä olisi kovin tärkeää tietää. Halusin vain oikeastaan esitellä hänet enemminkin hänen mielenkiintoisen asemansa takia.. kuin siitä että hän olisi niinkään hieno ja tunnettu hahmo. Nyt kerron teille vielä yllättevämmän faktan asiasta nimittäin Mickey Dugan ei edes ole vanhin sarjakuvahahmo.. Sitä tosin pidetttiin hyvin hyvin pitkään vanhimpana, mutta kuten olettaa saattaa on tälläisen asian selvittäminen hyvin vaikeaa. Esimerkiksi sveitsiläisen Rodolphe Töpfferin sarjakuva Herra Koipeliini on tehty vuonna 1830, mikä on kuusikymmentä vuotta ennen Mickey Dugania.

Hahmoliiga: Son Goku

 

Maailma on pulassa ja Teräsmiestä ei näy missään ! Kuka voisi auttaa meitä, kun ulkoavaruuden oliot hyökkäävät tai Maan omat korstot käyvät kimppuun? Tietenkin supervoimakas Son Goku ! 

Son Goku on Akira Toriyaman luoma mangahahmo, joka esiintyy Toriyaman menestys sarjakuvassa Dragon Ballissa. Goku ei ulkonäöstään huolimatta ole ihminen, vaan kuuluu avaruudesta tulleeseen soturirotuun saiyalaisiin. Saiyalaiset ovat mahtavia taistelijoita ja hyvin voimakkaita, mikä selittää myös Gokun voimallisuuden. Goku joutuu usein myös juuri saiyalais-geeniensä takia pinteeseen, sillä Gokulla on tahto taistella, vaikka vastustaja olisi selkeästi häntä voimakkaampi. Gokun nimi on oikeastaan Maan ihmisten antama nimi hänelle, oikeasti hänen nimensä on Kakarot. Gokun tehtävä maapallolla oli tuhota ihmiset ja hankkia planeetta saiyalaisille. Goku kuitenkin satutti päänsä pahasti jo pienenä ja kadotti muistikuvansa tehtävästään.

                            Gokun ensiesiintyminen mangassa (1984)

Yllä olevasta kuvasta näkyy saiyalaisen ja ihmisen ainut ulkoapäin nähtävä ero eli apinanhäntä. Gokulla oli häntä vain silloin kun hän oli pieni poika. Goku pystyi käyttämään häntäänsä apuna kiipeilyssä ja taistelussa, mutta kaikesta hyödystä huolimatta hännällä on myös negatiivinen hyöty: sen avulla saiyalaiset voivat muuttua suureksi ja voimakkaaksi apinahirviöksi Oozaruksi. Tässä muodossa Goku ei pysty kontrolloimaan itseään, joten Gokun ystävät katsoivat parhaakseen poistaa hännän.

Goku oli jo pienenä poikana erittäin vahva. Hän lahtasi suuria dinosauruksia ja muita hirviöitä  ruoakseen, vaikka ei ollut vielä edes teini-iässä ! (Jolloin kaikki ihmiset ja örvelöt saavat suunnattomat voimat, joilla voi kaataa vaikka talon, vai mitä?) Goku ei kuitenkaan ole voimistaan huolimatta ilkeä vaan päinvastoin ! Hän on hyväsydämisin ja reiluin kaveri, joka maanpäältä voidaan löytää ! Hän miltei aina armahtaa vastustajansa ja toivoo tästä vastustajaa myös tulevaisuuteen, mutta usein Goku ei yksinkertaisesti voi jättää vihulaista henkiin ilman että se tuhoaisi planeetan tai sen asukkaat. Gokulla on myös loputon nälkä ja hän syökin usein ja paljon. Eikä ihmekään, jos kerran koko ajan täytyy olla vihollisia nujertamassa ja voimia kasvattamassa !

Goku tapaa matkallaan monia ystävällisiä henkilöitä, joista myöhemmin tulee hänelle korvaamattomia ystäviä. esimerkiksi Bulma, nuori Capsule Corporationin keksijän tytär sekä Kamesennin-pappa, joka opettaa hänelle taistelutaitojen salat mm. Gokun kuuluisin isku Kamehameha on peräisin häneltä. ( Dragon Ballissa suuri osa iskuista syntyy Ki-energian avulla. Niin myös Kamehameha.) Jotkut saattavat ihmetellä sitä miksi Gokulla on mustat hiukset, mutta silti joissain kuvissa hänellä on vaaleat, pystyssä sojottavat hiukset. No syy on se, että hän käy kampaajalla vähän väliä.. No ei oikeasti !! vaan saiyalaisten erikoisuuksiin kuuluu myös kyky voimistua ja lopulta saavuttaa super saiyalaisen taso, jolloin hän on voimakkaimmillaan ja merkiksi tästä hänen hiuksensa vaalenevat ja koko keho hehkuu valoa. (Myöhemmin DragonBallissa Goku kuitenkin ylittää super saiyalaisenkin voimat. Koittakaa anti-japanifanit ymmärtää :))

              Goku on tekemässä Kamehameha-hyökkäystä Cell nimiseen hirviöön. Isku vaatii tietynlaisen kädenasennon ennenkuin voi ampua suunnattoman Ki-säteen.

Dragon Ballin aikana Gokusta kasvaa mies ja sarja seuraakin miltei koko hänen elämänkaarensa taaperosta hautaan (Tosin Goku kuolee Cellin kädestä jo aiemmin, mutta palaa henkiin lohikäärmekuulien avulla hmm... parikin kertaa.. mutta tästä kerron tarkemmin kun kirjoitan joskus tulevaisuudessa itse Dragon Ballista...)

Gokulla on myös perhe, josta hän huolehtii taisteluiden lomassa (joskin liian vähän hänen vaimonsa mielestä). Goku on naimisissa Chi-Chin kanssa ja heillä on kaksi yhteistä poikaakin: Gohan ja Goten, joiden elämää seurataan Gokun kuoleman jälkeen sarjan loppupuolella.

Loppujen lopuksi Goku on ehkäpä yksi maailman samaistuttavimpia hahmoja ja monet ovatkin kasvaneet hänen kanssaan samaa tahtia. Gokun oikeudenmukaisuuden taju ja ystävällisyys on varmasti ollut monen lukijan mieleen ja ehkäpä jopa auttanut heitä heidän moraalisissa käsityksissään. Ainakin minä olen oppinut Gokulta hyvin paljon ja jollei Goku ole jo sinunkin ystäväsi niin suosittelen tutustumaan häneen. Uskon, että et tule pettymään ! : )

      Justin Chatwin esitti Gokua elokuvassa Dragonball Evolution (2009)

Hahmoliiga: Selina Kyle

Kuka onkaan kaikkein kuumin kisu sarjakuvamaailmassa? Sanoisin, että ehdottomasti Selina Kyle ! Kuka ihmeen Selina Kyle? Oikealta nimeltään Selina Kyle on Batmanistä tuttu mirri: Kissanainen. Hänet on luonut William "Bill" Finger sekä Bob Kane DC comicsilta ja hän on Jokerin kanssa ensimmäiset Batmanin viholliset.  Ensiesiintyminen Selina Kylella oli jo Batman-sarjakuvan ensimmäisessä numerossa (1940), tuolloin hänestä käytettiin vain nimeä "Kissa"(The Cat). Myöhemmin hahmon nimeksi kehittyi nykyinenkin Kissanainen. Selina saattaa myös joissain tapauksissa käyttää mm. näitä peitenimiä Irena Dubrovna, Jane Doe, The Princess of Plunder ja Belinda.

                                   Kuva enisesiintymisestä sarjakuvassa

Vasemmalta alkaen kuvassa:  Jim Balentin versio 1993-2001, ensimmäinen sarjakuvaversio 1989, alkupeäinen 1940, Batman: The Animated Series 1992, Tara Kingin näkemys 1969-74, vuoden1966 versio, Lois Lane sarjakuvan versio 1966, Batman sarjakuvan vuoden1975 versio. Ja keskellä nykyinen.

Kissanainen käyttää aseenaan teräviä kynsiään ja nahkaruoskaa unohtamatta hänen älyään ja nopeuttan. Hänellä on myös jonkinlainen yhteys kissaeläimiin ja Kissanainen usein saakin pientä apua kisuilta niin pieniltä kuin isoiltakin. Pukeutumis- tyyliäkin naiselta löytyy: koko musta nahka-asu (alussa Kissanaisen asu oli vihreä, sillä se oli tavanomaista tuon ajan pahiksille.), joka myötäilee ihoa sekä piikki korot. Päässä hänellä on asiaan kuuluvat kissankorvat. Kissanainen on ovela kuin kissa ja himoitsee kiiltäviä ja kalliita esineitä ! Kissanainen toimiikin enemmän vain omaksi hyödykseen kuin esimerkiksi Gothamia terrorisoiva Jokeri. Mutta kuinka Selinasta tuli se minä hänet nykyään tunnetaan?

 Selina Kyle joutui kasvamaan huonoissa oloissa (kuten pahikset yleensäkin). Hänen äitinsä teki itsemurhan, kun Selina oli vielä pieni tyttö. Isä puolestaan joi itsensä hengiltä. Selina erotettiin siskostaan Magdalenasta ja sijoitettiin Sprang Hall Juvenile Detention Center-sijaiskotiin. Tämä ei Selinaa miellyttänyt ja hän päätti kokeilla onneaan Gotham Cityn synkillä kaduilla karkaamalla ja kuinka ollakaan hän selvityi siellä vain varastelemalla. Selina alkoi myös opetella taistelulajeja pystyäkseen puollustamaan itseään muilta roistoilta ja Gotham Cityn poliisilta. Nyrkkeilyä Selinalle opetti Ted Grant, paremmin tunnettuna Wildcat ja taistelulajeja Armless Master.

Kissanainen on myös tehnyt muutamia elokuva-esiintymisisä. Ohjaaja Tim Burton on tehnyt oman Batman elokuvansa Batman Returns (1992), jossa Pingviinin lisäksi Batmania kiusaa Kissanainen (Michelle Pfeiffer). Oma suosikkini on kuitenkin vuonna 2004 ilmestynyt Catwoman, jonka on ohjannut Pitof. Pääosaa esittää Halle Berry. Berry osaa luoda Kissanaisesta juuri sellaisen kuin hänen pitäisikin olla eli vaarallisen ja seksikkään eli kissamaisen. Ainut harmillinen puoli kyseissä elokuvassa on, että se ei suoranaisesti perustu alkuperäisiin DC sarjakuviin vaan on täysin keksitty tarina. Seuraavan kerran kissanainen nähdään Anne Hathawayn esittämänä elokuvassa The Dark Knight Rises, joka tulee elokuvateattereihin vuonna 2012.

Kuvassa oma suosikki Kissanaiseni Halle Berry sekä Tim Burtonin Batman  Returns elokuvan Michelle Pfeiffer

                                              Anne Hathaway

Batmanin ja Kissanaisen välinen suhde on hyvin monimutkainen. Välillä tuntuu kuin he vihaisivat toisiaan, mutta samalla keskustelut tihkuvat romanttista leikittelyä molemmin puolin. Esimerkkinä tästä heidän ensitapaamisensa jossa Batman tokaisee "Quiet or Papa spank!" (vapaasti suomenettuna: "Hiljaa tai Isukki antaa piiskaa!") pyyhkiessään meikkiä Selinan naamalta.Vähän myöhemmin Kisu kietoo kätensä Batmanin ympärille  "Why don't you partner with me! You and I together.."("Mikset liittyisi minuun! Sinä ja minä yhdessä..") Tämän jälkeen Batman päästää Selinan pakenemaan rikospaikalta ja sanoo itsekseen:
"She still has lovely eyes! Maybe I'll bump into her again sometime." ("Hänellä on kuitenkin ihanat silmät! Ehkä törmään häneen uudelleen joskus..")
Tämä keskustelu on usein nähty erilaisina variaatioina lukuisissa animaatiosarjoissa ja elokuvissa.
Kissanainen on myös yksi niistä harvoista, jotka tietävät Batmanin henkilöllisyyden ja vieläpä Batman itse paljasti itsensä hänelle !
Kissanainen Batmanista World's Finest Comics sarjiksessa:
"Sometimes I want to kiss him ... and sometimes I want to scratch his eyes out!"

"...Because my world is all just shades of grey, Batman. That's why you'll never really understand me."
                                           -Catwoman